Joël Andrianomearisoa | À la Rencontre de l'Artiste Multifacettes

Une ode à la mélancolie

L'épisode du podcast à ne pas manquer vous plonge dans l'univers de Joël Andrianomerisoa, un artiste plasticien de renom. Cet artiste visuel nous ouvre les portes de son intérieur intime et de son atelier où la magie de la création prend vie. Partez à la découverte d’un parcours singulier, évoque un long chemin de découverte de soi et de passion artistique. Écouter cet épisode, c'est découvrir comment un homme a suivi son cœur pour devenir un artiste complet, s'immergeant dans des domaines aussi variés que la mode, l'architecture et la musique.

Joël Andrianomerisoa est un artiste curieux, en perpétuelle recherche des émotions qui l'animent. Véritable sculpteur et dessinateur de formes, Il laisse la mélancolie et les mots guider ses créations. Son travail est un interrogatoire des états d'âme, une exploration artistique profonde qui transcende les limites du contemporain. Lors de cet épisode, vous découvrirez comment Joël s'efforce de marquer les esprits, offrant une immersion totale dans son univers. C'est une invitation à explorer la richesse de l'âme humaine à travers l'art, à repousser les frontières de la créativité et à célébrer le génie de Joël Andrianomerisoa.

Plongez dans cet épisode pour être témoin de l'extraordinaire voyage de Joël Andrianomerisoa, un artiste plasticien qui, avec passion et détermination, défie son siècle et transcende les limites de l'expression artistique. Sa quête de l'émotion pure, son amour pour les mots et les traits, et son désir de marquer les esprits font de cet artiste une figure incontournable de la scène artistique contemporaine. En l'écoutant, vous serez inspiré par sa créativité débordante et son désir d'immerger pleinement le visiteur dans son monde artistique.

Ce que vous allez apprendre dans cet épisode :

• Qui est-il et quelle est sa pratique artistique ?

• Le processus qui l'a conduit à devenir artiste.

• Son parcours en tant qu'apprenti architecte.

• Ses premières expositions au sein d'institutions culturelles.

• Sa collaboration avec Dior.

• La compréhension des codes de l'art contemporain pour s'y insérer en tant qu'artiste.

• Ses conseils pour les futurs artistes qui l'écoutent.

• Sa carrière de rêve.

• Les clés pour trouver son domaine d'expression.

• Comment il choisit ses collaborateurs.

• Sa vision du rôle de l'artiste aujourd'hui.

• Ce qui suscite l'attention dans le travail de Joël.

• Sa participation à la Biennale de Venise.

• Son œuvre dont il est le plus fier.

• La place de la justesse et de la rigueur dans son travail.

• Son travail sur le système des émotions.

• Son processus créatif en tant qu'artiste.

• Les choses qu'il changerait s'il pouvait refaire quelque chose.

• La conversation entre le galeriste et l'artiste.

• Sa collaboration avec Diptyque.

• Les héros de Joël.

• La question de l'argent dans le monde de l'art contemporain.

Références :

Personnalités 

Jérôme Sans : directeur artistique, directeur d'institutions d'art contemporain, critique d'art, et commissaire d'exposition français.

Jeanne Moreau : Actrice, chanteuse et réalisatrice française 

Jean-Joseph Rabearivelo : Premier poète et écrivain  malgache d’expression française

Clotilde Courau : Actrice française

Camélia Jordana : Autrice-compositrice-interprète, musicienne et actrice française

Institutions culturelles 

Biennale de Venise : Fondation italienne qui organise différents événements : manifestation d'art contemporain, de théâtre, de danse, de musique, d'architecture et de cinéma dans Venise.

Almin Rech : Galerie française spécialisée dans l’Art Contemporain

Primo Marella : Galerie Milanaise 

Sabrina Amrani : Galerie espagnole située à Madrid 

Maisons :

Dior : Maison de luxe avec laquelle Joël a collaboré afin de créer The Labyrinth Of Lady Dior

Diptyque : Maison de parfum avec laquelle Joël a collaboré afin de créer l’édition limitée Un Temps Après La Jeunesse